16. mai 2010

«Bildebokskolen» 29 / Fra skisse til ferdig illustrasjon 3:
Negleskisser og kollasj

Summary in English: Picture Book Class #29: Making an Illustration for a Picture Book (3). Norwegian illustrator Svein Nyhus makes an illustration for "Why Kings and Queens Don't Wear Crowns" (2004), shown in five steps: (1) reading the text and deciding what to draw (a - text split into scenes, b - overview all pages, c - late colour overview) ; (2) historical reference (king Haakon VII with wife and son arrives Oslo 1905); (3) detailed rough and page layout; (4) final art work (collage of pencils on coloured papers and marbleized paper); (5) the final result as printed in the book. The same process from sketches to finished illustration can also be seen here and here.

I første leksjon i bildebokskolen viste jeg trinn for trinn hvordan jeg lager en bokillustrasjon. Eksemplet var en tegning fra «Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet», Märtha Louises barnebok fra 2004. Den handler om da kong Håkon, dronning Maud og kronprins Olav kom til Norge etter unionsoppløsninga med Sverige i 1905. I anledning nasjonaldagen viser jeg her den samme tegneprosessen fra skisse til ferdig illustrasjon for et annet oppslag i denne boka.

NB! Illustrasjonsteknikken og framgangsmåten kan være mye enklere og raskere enn den jeg beskriver her. Resultatet blir selvfølgelig helt annerledes, men det kan bli minst like bra. Illustrasjoner er personlige, og det fins ingen fasitsvar, bare ulike muligheter som gir ulike opplevelser.

1. Motiv

Som alltid leser jeg teksten først og lager bittesmå negleskisser for å få oversikt og bestemme motiv, altså hva jeg skal vise i bildene.

Dette lille vintereventyret begynner med den nye norske kongefamilien som kommer med båt fra Danmark for over hundre år siden. På oppslag to i boka blir de møtt av en jublende folkemengde på kaia i Kristiania/Oslo. Det første bildet under viser den aller første idéskissa til denne scenen. På den neste har jeg plassert teksten som en blokk og hovedelementene i tegningen på boksidene. Kongen beveger seg mot folkemassen i leseretningen.



For å gi et inntrykk av arbeidet med helheten i en bildebok viser jeg også:
a. Første manusside. Jeg deler teksten i scener og oppslag og lager små ideskisser.
b. Tidlig grovlayout av alle boksidene for å få oversikt og skape sammenheng og variasjon.
c. Oversikt over fargebruken i de nesten ferdige illustrasjonene



2. Bildeunderlag

Fortellinga i boka bygger på kjente personer og virkelige hendelser, og jeg måtte sjekke fotografier for å kunne gjenfortelle det hele på min måte uten for mange (ufrivillige) historiske feil.

Fotografiene under er fra den kongelige begivenheten 25. november 1905. Det første viser statsminister Christian Michelsen som hilser kongen velkommen med kronprinsen på armen utenfor Drøbak. Det neste viser følge og folkemengde etter at «Heimdal» har lagt til ved brygga på Vippetangen ved Akershus festning i sludd den dagen. I ettertid har jeg funnet bedre bildemateriale, for eksempel dette fantastiske filmopptaket, som jeg gjerne skulle ha sett før jeg tegna min versjon av hendelsen.



3. Nøyaktig arbeidsskisse

Når jeg har bestemt motivet, må jeg gi det en form. Jeg lager alltid mange utkast og prøver meg fram til jeg har en ganske detaljert strektegning som viser hvordan den ferdige illustrasjonen blir. Det andre bildet under er et forslag som forlaget og forfatteren kommenterte før jeg kunne lage den ferdige fargetegningen.



4. Arbeid med fargeoriginalen

Når skissa var godtatt, kunne jeg trace den, det vil si overføre tegningen strek for strek til en originaltegning i farger.

I denne boka valgte jeg en tegneteknikk som skulle forene den nøyaktige kontrollen med en friere strek, som i «Sinna Mann» fra året før. Figurer og gjenstander ble tegna fort med grov blyant på farva kopipapir, som siden ble skåret ut og limt på bakgrunnen til en kollasj. Fordi jeg bare hadde papir i noen få farger, ble fargeskalaen i hver illustrasjon og gjennom hele boka helhetlig og behagelig. Med løse papirbiter var det også lettere å bytte og flytte delene og prøve ut ulike komposisjoner. I tillegg brukte jeg marmorert papir der fargene danner et mønster som er både tilfeldig og detaljert på én gang. Dette er kombinasjoner jeg liker.



5. Ferdig bokillustrasjon

I den ferdige bokillustrasjonen er alle papirbiter omsider limt på plass, og designeren har plassert teksten der jeg har satt av plass til den. Originaltegningen er akkurat så stor som den er gjengitt på trykk (ca. A3-størrelse).

I bildet under kan man med litt godvilje kanskje gjenkjenne følgende personer: kong Håkon, kronprins Olav, dronning Maud, statsminister Michelsen, sendemann Benjamin Vogt, stortingspresident Carl Berner, kongevenn Fridtjof Nansen, forfatteren og ektemannen.

Og som jeg nevnte sist: Da jeg skulle illustrere «Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet», ville jeg lage «majestetiske» illustrasjoner. Jeg prøvde derfor å skape store og mektige, men samtidig litt kunstige og stive, tablåer og gjøre det så friskt og levende som mulig. Jeg brukte store og små former, rolige flater og pirkete mønstre, sylskarpe papirkutt og grove, raske blyantstreker om hverandre for å skape nødvendig variasjon og kontraster og et inntrykk av detaljer og raushet. Dessuten er teksten en lek med virkeligheten som også skulle vises i bildene.


Istedenfor å bruke saks og lim, kan man skanne inn bitene og flytte dem rundt ved hjelp av photoshop. En variant av den metoden brukte jeg i «Roy» som kom fire år etter.

«Fra skisse til ferdig illustrasjon» - andre eksempler:
1. Papirkollasj («Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet», 2004)
2. Vannfarger og blyant («Moro-vers», 2000)
4. Blyant, viskelær og vannfarger («Hemmeligheten til fru Plomme», 1999)
5. Blyant på kalkérpapir og digital fargelegging («Håret til mamma», 2007)
6. Raske tusjtegninger og tidkrevende photoshop-arbeid («Sånt som er», 2010)
7. Papirkollasj («Tikk takk, sier Tiden», 2005)
8. Digital kollasj med grå papirbiter («Lars», 2011)

Se også:
En bokanmeldelse av «Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet»

12. mai 2010

Svensk radiokritikk av Gro Dahles og Svein Nyhus' bildebøker

Summary in English: A link to a 15 min discussion on Gro Dahle's and Svein Nyhus' picture books "Snill" ("Gentle"), "Sinna Mann" ("Angry Man") and "Roy", sent on Swedish national radio May 11th.

11. mai sendte det svenske debatt- og kritikkprogrammet «Nya vågen» «ett kritikersamtal om dom kontroversiella barnböckerna av norska författarparet Gro Dahle och Svein Nyhus»

Det tre kvarter lange radioprogrammet inneholder en klok diskusjon om barnebøker, et kort kåseri og til sist en samtale mellom to kritikere og programlederen om «Snäll», «Den Arge» og «Roy», bildebøker av Gro og Svein som kom på svensk i 2008 og 2009. Hvis du er ivrig nok, kan du høre alt på SR P1s Kulturradion her (webradio) eller her (lydfil).

Omtalen av bøkene er grundig og velvillig; for å sitere den ene kritikeren: «Man blir sugen på att doktorera på dom här böckerna». Javel.

10. mai 2010

«Bildebokskolen» 28:
Fra skisse til ferdig illustrasjon (eksempel 2) - og bruk av vannfarger og blyant

Summary in English: Picture Book Class #28: Sketches and pencil technique. Norwegian illustrator Svein Nyhus explains step by step how he develops a book illustration and how his water colour/pencil technique used in several picture books is done: 1. Ideas and research; 2. Rough layouts; 3. Detailed sketches; 4. Original art work: a. tracing; b. washing with water colours; c. penciling, smudging and erasing. The example illustration is from "Moro-vers" ("Funny Ryhmes"), a collection of nursery rhymes and nonsense verses by Andre Bjerke, published with Nyhus' illustrations in 2000.

Her vil jeg forklare hvordan jeg lager en bokillustrasjon og bruker vannfarger og blyant. Dette er framgangsmåten jeg har brukt i «Den grådige ungen», «Pappa!», «Verden har ingen hjørner» og flere andre bildebøker. Jeg arbeider også med andre tegneteknikker, særlig papirkollasjer og digitale teknikker der jeg skanner inn blyanttegninger og fargelegger dem i photoshop. Nesten alltid konstruerer jeg nøyaktige utkast først og tegner fargeoriginalene på grunnlag av dem (slik jeg har vist i dette blogginnlegget.)

Eksempelet her viser illustrasjonen til «Spørre-regle» fra «Moro-vers», en samling barnerim og tøyseregler av André Bjerke. Utgaven med mine illustrasjoner kom første gang i 2000, og bildene her er fra da.

1. Idéer og motiv

Teksten er, som nesten alltid ellers, ferdig på forhånd. Derfor begynner jeg med å lese den og tenke ut hva jeg skal tegne. Jeg får bestandig mange ideer, men må til slutt velge én og kaste resten.

I dette tilfellet er teksten dessuten illustrert tre ganger tidligere: av Mette Borchgrevink i 1959 (i «André Bjerkes ABC»), av Rune Johan Andersson i 1980 og av Fam Ekman i 1995. Jeg prøvde derfor å tegne noe annet. Jeg dobbeltsjekka også det sentrale ordet «Jordan», selv om dette er et tøysedikt der lyden og rytmen i orda er viktigere enn selve innholdet i teksten.




2. Grovlayout

Så må jeg utforme det motivet jeg har valgt, og plassere det på boksidene. Da arbeider jeg med retning og komposisjon i bittesmå formater (negleskisser).



3. Finskisser

Så begynner arbeidet med større skisser. Jeg gjør mange forsøk for å bli fortrolig med figurene og formene i motivet. Til sist lager jeg en nøyaktig skisse med blyant som er ca. halvparten så stor som tegningen blir på trykk i boka. Forlagene trenger ofte slike strekutkast av illustrasjonene på sidene for å kunne planlegge boka på forhånd (i tillegg er det vanlig å levere noen prøvetegninger i farger).



4. Originaltegninger

Til slutt går jeg løs på originaltegningene i farger:

a. Jeg forstørrer blyantskissene på en kopimaskin (til enda større enn på trykk) og tegner over med blyant på et godt, ganske glatt tegnepapir (for eksempel Shoellershammer 4R).

b. Jeg spenner papiret opp med tape på en stiv plate. Så maler jeg motivet svakt med vannløselig tusj (for eksempel Talens' Ecoline flytende vannfarger). Jeg bruker svamp til store flater og pensler til mindre partier.



c. Når vannfargene har tørka, går jeg over tegningen med blyanter: Jeg skyggelegger og forsterker konturene med 2H, H, HB og litt nero-blyant i det svarteste. Jeg bruker også litt fargeblyant og tørre pastellkritt, men det meste er gjort med vanlige, grå blyanter. Etter å ha gnidd blyantstrekene ut med gnipenn og fille, spisser jeg et blekkviskelær og visker fram detaljer, lys og reinere farger. Noen ganger limer jeg også inn utklipte figurer og finpusser detaljer med dekkfarger. For øvrig blir kontrastene ofte forsterka litt med vilje under reprofotograferinga før trykking.




Tidsbruk
Når det er et stort, litt komplisert motiv i farger, kan det gå med flere dager til ideer og skisser – og like lenge til reintegning. På tekst og illustrasjoner til en hel bok kan jeg bruke opptil 5–6 måneder. Ellers pleier jeg å si at den siste tegningen min har tatt cirka... la meg se... vi er i 2010... altså cirka 48 år å lage.


Jeg viser en tilsvarende arbeidsprosess her og her (to tegninger fra «Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet» fra 2004).


Se også:
Kjøp trykk fra «Moro-vers»

9. mai 2010

Klipp fra filmen «Sinna Mann»

Summary in English: A clip from "Angry Man", a 20 min animation by Norwegian animator and director Anita Killi. The film is based on "Sinna Mann" ("Angry Man"), a picture book about domestic violence, created by poet Gro Dahle and illustrator Svein Nyhus 2003. Read more about the highly rewarded film here.

7. mai vant Anita Killi gull for animasjonsfilmen «Sinna Mann» i klassen «film og musikkvideo» under den store Visuelt-konkurransen 2010. Samtidig ble dette klippet av vinnerfilmen lagt ut på nettet. Vi gratulerer Anita og filmen hennes med nok en utmerkelse!

Anita Killis tegnefilm bygger på Gro Dahles og Svein Nyhus' bildebok «Sinna Mann» fra 2003 og handler om familievold. Her og her kommenterer illustratøren hvordan filmbildene er basert på tegningene hans. Mer bakgrunnsmateriale ligger på filmskaperens egen nettside, der hun blant annet forteller om design og bilder i filmen.

2. mai 2010

Svein Nyhus i Designbasen

Summary in English: Norwegian illustrator Svein Nyhus showing his children's books at www.designbasen.no, a web site aimed at businesses searching for Norwegian illustrators, designers, animators etc.

Designbasen er et nettsted som presenterer norske illustratører, designere og andre som jobber med visuell kommunikasjon og formgivning, slik at oppdragsgivere lettere kan finne profesjonell hjelp. Der viser for eksempel tegneren Svein Nyhus en oversikt over bøkene sine.

Katalog over norske illustratører

Summary in English: A new catalouge showing 91 contemporary Norwegian illustrators, among them Svein Nyhus.

«Norwegian Illustrators No. 03» heter en ny katalog som viser bildeeksempler fra 91 aktive norske illustratører. Tegneren Svein Nyhus er med på side 128-129. Katalogen er gitt ut av Grafill Illustrasjon, en faggruppe innen Grafill - organisasjon for visuell kommunikasjon, og gir en fin oversikt for dem som måtte være interessert i sånt.

7. april 2010

Svensk TV om «Sinna mann» og andre bildebøker

Summary in English: Swedish national televison on history of children's picture books, among them "Den arge" ("Angry Man") by Norwegian poet Gro Dahle and illustrator Svein Nyhus.

1. april handla det svenske TV-programmet «Antikmagasinet» om bildebøker for barn gjennom historien. I studio var det en ekspert på gamle ting og en på barnekultur. Aller sist i programmet blir den svenske utgaven av Gro Dahles og Svein Nyhus' «Sinna mann» presentert, og programlederen spør om det er verdt å samle på en slik tidstypisk tabubok. Antikvitetseksperten svarer tørt: «jag vet inte.» Godt sagt.

19. mars 2010

Bokkunstprisen 2010

Summary in English: Svein Nyhus, Norwegian illustrator and writer of children's books, was recently awarded the national "Bokkunstprisen" ("Book Art Prize") by his colleagues. The photos show the artist in front of a smiling audience at the prize ceremony and a few days earlier with more hair.

Torsdag 18. mars fikk selveste Svein Nyhus «Bokkunstprisen». Den ble delt ut under «Årets vakreste bøker», en årlig konkurranse som blir arrangert av Grafill - organisasjon for visuell kommunikasjon. Bildet, som prisvinneren har tatt med egen hånd, viser ham sammen med et særdeles blidt publikum av kolleger i Nasjonalbiblioteket i Oslo.

Hvis du klikker på bildet, får du se en større versjon. Og situasjonen sett fra en ganske annen vinkel, ser du her.


Til sammenlikning viser vi bokkunstprinsen på malejobb få dager tidligere. Publikummet bak er like fargerikt på begge bildene, men håravfallet på prinsen har vært dramatisk.

Se også:
Svein Nyhus får «Vestfold fylkeskommunes kunstnerpris 2010»
Gull i «Årets vakreste bøker» 2011

7. mars 2010

Lille Lu og trollmannen Bulibar

Summary in English: Illustrations from "Lille Lu og trollmannen Bulibar" ("Little Lu and Bulibar the Wizard"), a fantasy book for children by Svein Nyhus, published in 2001. The drawings were made with black stylo pen and grey pencil. Today the illustrator would have made the drawings more like vignettes without frames, but he still thinks the dramatic angels and exaggerated shapes work ok. Book cover typography was made by the designers at the publishing house.

Fra arkivet henter jeg noen illustrasjoner fra min egen «Lille Lu og trollmannen Bulibar», en fortellingsbok for barn som ble gitt ut i 2001. Dette er en enkel fantasyhistorie om en trollmann og en liten hjelper i en halvmystisk middelalderby. Bymotivene var litt inspirert av den gamle universitetsbyen Bologna i Italia, der jeg nettopp hadde besøkt den årlige barnebokmessa. Og de trange billedrammene og noe av mystikken oppstod da jeg kikka nærmere på Olaus Magnus bokverk «De nordiske folks historie» fra 1555.

Tegningene er uført med svart tusjpenn og grå blyant. I dag ville jeg kanskje forsøkt å gjøre illustrasjonene litt mer særprega. De kunne for eksempel likne enda mer på mystiske, gamle tresnitt eller kanskje tvertimot være raske, luftige vignettegninger uten de dumme rammene. Og jeg kunne sikkert gjort noe kult med photoshop.

Bokstavene og designen foran på boka ble bestemt av forlaget.










«Lille Lu og trollmannen Bulibar» ble premiert med Kulturdepartementets litteraturpris for barnebøker utgitt i 2001. Det var en stor overraskelse og en hyggelig oppmuntring. Men oppfølgerboka kom aldri. Den ligger fortsatt som et rotete manusutkast et sted på arbeidsrommet mitt. Hvis jeg ikke husker feil, skulle den handle om en fæl sjukdom og et fantastisk lim.

Forresten avslører ikke teksten om hovedpersonen, den lille hjelperen, bæreren og lærlingen Lille Lu, er gutt eller jente. Jeg ville at leseren skulle velge sjøl og skriver derfor hele veien «Lille Lu» istedenfor «han» eller «hun». Det skapte litt oversettelsesproblemer. Lille Lu ble likevel levende nok til å få sin egen julegave.

Se også:
Litt om teksten i boka
Litt om forsida på boka

1. mars 2010

Veggmalerier

Summary in English: Wall paintings. A short interview from Norwegian regional TV showing illustrator Svein Nyhus decorating a primary school in Follebu near Lillehammer.

NRK Hedmark og Opplands nyhetssending 1. mars 2010 viste et kort innslag med illustratøren Svein Nyhus i ferd med å dekorere den nye Follebu skole i Gausdal ved Lillehammer.

Det blir lagt ut flere Follebu-bilder på bloggen når jobben er ferdig i løpet av våren.

10. februar 2010

Ordlek i tegninger

Summary in English: Visual wordplay. Five pictures by Norwegian children's book illustrator Svein Nyhus for an exhibition about funny differences in Scandinavian words. Made 2006 as collages of patterned papers and cut-out drawings.

I 2006 lagde jeg som norsk barnebokillustratør noen små bilder til Nord-Ord, en stor vandreutstilling for barn om skandinaviske språk. Oppgaven min var å illustrere sju begreper som omtales med forskjellige ord på norsk, svensk og dansk. Jeg skulle tolke ordene bokstavelig og konkret for å vise hvordan det kan oppstå «overraskende bilder og sprø misforståelser» når disse språkene møtes.


Tegneteknikken jeg brukte, var kollasj av mønstra papir og utklipte figurer tegna med farveblyanter på farva papir.



(En annen løve ser du her – og en seinere tatovering er her.)

I dette blogginnlegget viser jeg fem av illustrasjonene fra utstillinga (alle motivene ble kvadratiske):

Løvetann (maskros på svensk og mælkebøtte på dansk)

Saksedyr (tvestjärt på svensk og ørentvist på dansk)
Øyenstikker (trollslända på svensk og guldsmed på dansk)
Örngott (putevar på norsk og pudevår på dansk)
Lynlås (glidelås på norsk og blixtlås på svensk)



Nord-Ord var et morsomt oppdrag, men jeg synes vel ikke bildene ble så lekne som jeg kunne ønske.

Originalene endte forresten opp på Deichmanske bibliotek i Oslo.

Ellers: Tvärslå er et lurt nettsted for dem som vil oversette nordiske ord. De supergrundige Ordbog over det danske sprog og Svenska Akademiens ordbok kan også være nyttige.

1. februar 2010

Enkel fargelegging av blyanttegning i photoshop

Summary in English: Colouring pencil drawings in Photoshop. A newspaper illustration by Svein Nyhus showing a simple, yet effective method of adding colours to a pencil drawing by using the brush tool in photoshop; when the brush mode is set to "colour burn" (or similar) instead of "normal", only the grey lines catch the brush colours while the white paper stays untouched.
Her kommer et teknisk tegnetips for illustratører og andre som kanskje er interessert i sånt:

Det er selvfølgelig mange måter å bearbeide en innskanna blyanttegning i photoshop på. For egen del pleier jeg å forsterke kontrastene ved hjelp av kontrollpanelet «levels» (Image> Adjustments > Levels, snarveien på en mac er cmd+L). Da blir streken mørkere og tyngre. Her skal jeg imidlertid vise en enkel og rask metode for å fargelegge en grå tegning.

1. Originaltegning tegna med grå blyant (på stort papir)
Eksempelillustrasjonen er en vitsetegning til en artikkel i Tønsbergs Blad om det langvarige regnværet sommeren 2007. Den inneholder mange ordspill og lokale henvisninger, for eksempel til Slottsfjellet i Tønsberg. Jeg brukte lang tid på å konstruere en detaljert skisse. Den la jeg på lysbordet og førte motivet over til et vanlig, tynt papir med HB-blyant, gnifille og viskelær. Tegningen ble stor (papir i A2-format).


2. Innskanna tegning der det grå er fargelagt i Photoshop med brunt
og blått og brush satt til mode: color burn eller soft light
Etter å ha skanna inn tegningen, fargela jeg den med penselverktøyet i Photoshop (snarveien er B på en mac). Jeg valgte en stor, spray-forma penselspiss (airbrush soft round), og malte med en blå og en brun farge, men forandra penselmodus: istedenfor mode: normal valgte jeg mode: color burn (eventuelt soft light). Med denne innstillinga tar bare den grå streken til seg farge, mens det hvite papiret forblir hvitt.

Det er forresten flere innstillinger, så det gjelder å prøve seg fram med opacity, flow og så videre. Det er også ganske lett å kombinere slik digital fargelegging med for eksempel hele fargeflater. I denne blyanttegningen fra 2013 har jeg brukt fargeleggingsteknikken her, men kombinert den med transparente fargeflater på egne lag i Photoshop. Også Illustrasjonene i «Håret til mamma» er blyantstrek som jeg har fargelagt digitalt kombinert med fargeflater (og bakgrunnsmønstre).


3. Tegningen på trykk
(den ene avissida)
Sluttresultatet bærer litt preg av lettvint effektmakeri, men det fungerer greit nok til sitt bruk, synes jeg. Også selv om trykket ble litt grumsete.

(Oppslaget gikk over to sider, men her viser jeg bare venstresida med teksten.)

Se også:
Liknende motiv
To eldre sommertegninger i avisa
Myldretegning med tørrere ordspill
Liknende teknikk
Digital fargelegging av blyant med bakgrunnsfarger 2007
Digital fargelegging av grå blyantstrek 2011
Digital fargelegging av grå blyantstrek 2012
Digital fargelegging av blyant med bakgrunnsfarger 2013