Viser innlegg med etiketten Tegneteknikk. Vis alle innlegg
Viser innlegg med etiketten Tegneteknikk. Vis alle innlegg

2. juni 2017

Norsk Litteraturfestival 2017:
Speed painting, opplesninger og tegneverksted

Summary in English: Speed painting by Svein Nyhus at the opening of his exhibition of picture book illustrations in Lillehammer, Norway on May 31st, 2017. The event took place during the The Norwegian Festival of Literature, where the illustrator also entertained children and met adult readers.



Festivalutstilling i Galleri Zink 2017: «Speed painting»
og intervju med Dag Larsen. Johan Mæhlum er vert.
Da jeg åpna utstillinga mi under Litteraturfestivalen på Lillehammer nå sist i mai, prøvde jeg på «speed painting», altså å male et bilde veldig fort. Jeg har ikke prøvd noe sånt før (har knapt nok malt), og var litt bekymra på forhånd, men alt gikk greit. Jeg blei en vilter karikatur av meg sjøl og rakk å male på fem minutter. Som vanlig handler det mest om å våge.

Motivet på maleriet var Pegasus, den hestefiguren jeg har tegna som logo for barnebokprogrammet under festivalen. Bildene ellers i galleriet er illustrasjoner fra noen av bildebøkene mine. Det er tegninger i forskjellige teknikker: blyant og vannfarge, papirklipp, tusjpensel og datamaleri.

Under åpninga blei jeg også intervjua av forfatteren Dag Larsen. Han er en trygg los.



❤️Svein Nyhus #littfest

Et innlegg delt av Anna Fiske (@anna__fiske)



Pegasus malt digitalt.
Pegasus malt med akryl.




Mer fra litteraturfestivalen 2017

På Lillehammer leste jeg også fra bildebøkene «Jeg!» og «Skal vi leke?», snakka om «Blekkspruten», holdt et lite tegnekurs og tegna og fortalte om dyr med vinger.

Alltid morro å ha besøk av selveste Svein Nyhus i @gallerizink @norsklitteraturfestival ✨

Et innlegg delt av Galleri Zink (@gallerizink)





Se også:
Utstilling på Lillehammer 2013
Utstilling på Lillehammer 2017
Kjøp digitaltrykk gjennom bloggen

3. desember 2016

En julefortelling

Summary in English: Illustrations by Svein Nyhus for a Norwegian Christmas magazine, to a poetic story about a girl who seeks comfort in trees when things get rough in her family. While sketches and try-outs were made with pencil and brush pen, the final art work was rendered digitally.

«Juleroser 2016» med forsidetegning av Sverre Malling.
Nå i november kom en ny utgave av «Juleroser», det litterære juleheftet som Herborg Kråkevik og Samlaget vekte til live i fjor.

I årets hefte har Gro Dahle skrevet en poetisk fortelling for barn, en historie jeg har illustrert. Den handler om Maria som er venn med trærne og som søker trøst hos dem når det blir urolig og utrygt i familien.

Tegneoppdraget kom da jeg hadde god tid i sommer. Dette skulle gå lett og fort, men det ble som vanlig altfor mange forsøk før jeg klarte å bestemme meg (langt flere enn eksemplene her). Jeg begynte med blyant og tusjpensel, men valgte til sist å tegne på en tegneskjerm direkte i bildeprogrammet på datamaskinen.

Skisser (eks. 1): Noen utkast tegna med blyant og tusjpensel.
Skisser (eks. 2): Hovedmotiv.
Grov blyant på A3-papir.
Skisser (eks. 3): Utvaska tusjpensel.
A3. Enkel fargelegging i Photoshop.


De ferdige illustrasjonene viser forvridde trær i en dekorativ flatestil. Jeg har prøvd å gjøre uttrykket tradisjonelt barnevennlig og vakkert, men også annerledes og urovekkende (selv om det ikke ble stor kunst, akkurat). Landskapet er både konkret og ubestemmelig, både vinterlig og snøfattig. Sånne åpne dobbeltheter kan vekke nysgjerrigheten og utvide opplevelsen. Det passer til heftet og historien. Tenkte jeg. For Gros tekst er nok varmere og mykere enn bildene mine. Greit nok. Når jeg ikke har kontroll og det spriker litt, blir det større tolkningsrom for leseren. Det er perfekt.

Ferdige originaler: Hovedillustrasjon og løse vignetter er tegna på en tegneskjerm direkte i Photoshop.
Flere av småtegningene er kopiert fra det store motivet og bearbeida videre.


På trykk: Første oppslag. Helsidetegning og papirstruktur bak teksten.
På trykk: Fjerde (og siste) oppslag. Vignetter omkring tekstblokkene.


Se også:
Trær i ulike tegneteknikker
Bokillustrasjoner, plakat og logo i liknende digitalteknikk
Vitsete julemotiver og juleheftetegning

28. mars 2016

Sommertid!

Summary in English: "It's daylight saving time! But where did that hour go? It'll be back in the fall!" (3-4 mins with brush and ink on A3 size paper.)

31. desember 2015

Nytt år, nye muligheter:
Godt nytt 2016!

Summary in English: Svein Nyhus wishes everyone a Happy New Year with an editorial illustration for a Norwegian newspaper, for an article on "parents' concerns about their teen children". The drawing was made with pencil on paper and coloured in Photoshop. (The Norwegian phrase "Resten av livet" means "The rest of your life".)

Med denne tegningen til en avisartikkel om «store barn» ønsker jeg alle lykke til med 2016 – og resten av livet!



Levende strek i skisser

Som vanlig rabla jeg ned flere skisser. Innfallene kommer lett. Verre er det å bestemme seg og lage den endelige tegningen. Fordi jeg hadde begrensa tid, valgte jeg en kjent blyantteknikk og fargelegging i Photoshop. Også figurer, former og farger er som de pleier. Men jeg prøvde å beholde den spontane skissestreken hele veien.

Utprøvende skissering blir vanligvis mye mer levende, variert og dynamisk enn kontrollert «innføring» og «reintegning». Ja, utkast skal være uferdige. De er begynnelser som rommer flere muligheter og retninger. Det er selvsagt umulig å samle alle disse i ett eneste bilde. Greit nok. En vinner og taper noe på alt. Så jeg valgte vekk, tegna en overleggingsskisse og streka opp originalen etter den. Men jeg beholdt rable-preget for å gi følelsen av noe som er underveis, noe omtrentelig som leseren kan dikte ferdig i fantasien. Det samme uttrykker selvsagt motivet: å være underveis, i leseretningen, mot det ukjente og fantastiske.





Det ble som det ble. Tydelig budskap, men sleivete utført. Og svakt på trykk i papiravisa. (Det er forresten en tidlig versjon med hvit skrift og blåere figurer som ble brukt). Neste gang får jeg tegne reinere og mer presist, kanskje unngå unngå tynne streker helt og hvite flater i bildet. For illustrasjon handler ikke om korrekte fasitsvar, men om muligheter. Da er det fint med nye dager og nye år som begynner og begynner og ikke er ferdig.

Se også:
Godt nytt 2010, 2012, 2013 og 2015!
En annen tegning av ungdom ut i verden (2006)

Flere eksempler av «Fra skisse til ferdig illustrasjon»:
2. Vannfarger og blyant («Moro-vers»)
3. Kollasj (»Hvorfor de kongelige ikke har krone på hodet«)
5. Blyant på kalkérpapir og digital fargelegging («Håret til mamma»)
6. Raske tusjtegninger og tidkrevende photoshop-arbeid («Sånt som er»)
Digital kollasj av papirbiter i én farge («Lars er ikke»)
Heldigital kollasj med tegning på skjerm («Hva sier reven»)

12. august 2015

Samme motiv i ulike tegneteknikker:
Kræisi frosker

Summary in English: Drawings of frogs and toads by Svein Nyhus. The first (the one with ears) was made when he was 8, the others 1995–2010, and the collection shows frogs from "What Does the Fox Say?" (Norwegian original title "Hva sier reven?", 2013).

Flere ganger har jeg vist eksempler på hvordan jeg tegner samme motiv på forskjellige måter og forandrer stilen over tid – for dem som måtte være intressert i sånt. Her gjelder det frosker.

De første tegningene har jeg vist før, de neste er fra «Sånt som er» (2010) og andre steder, og de nyeste, i det store samlemotivet, er henta fra «Hva sier reven?» (2013). Figurene derfra skulle være minst like kræisi som YouTube-videoen til Ylvis som boka bygger på. Det var i hvert fall oppdraget jeg ga meg sjøl. Da gjaldt det ikke å kikke på fotografier eller naturtro studier av virkelige dyr. Teknikken var tegning i Photoshop.

Ja, det er mye som går an.





Bonus: Nå på seinsommeren passer det også med et gjensyn av to venner fra øya der jeg bor. Den første hoppa inn gjennom terrassedøra, den andre fant jeg på veien.



Andre blogg-innlegg om like motiver i forskjellige teknikker:
skog«Håret til Mamma»pappaerhussoveromhav«Hemmeligheten til fru Plomme»sommertegningerflere rom
...og flere dyretegninger:
froskerfiskerkatterflere dyr«Esops fabler»aperhunderreverfugler

29. juni 2015

Tegneteknikk:
Om å tegne fugler og forandre stil

Summary in English: Svein Nyhus presents 108 drawings of birds from his illustrations for newspapers and children's books during the last 26 years. The collection shows different drawing styles and techniques, going from more conventional ballpoint pen and water colours, through experiments with pencil and eraser, collage, brush and ink and finally digital rendering.

Med ønske om at alle får luft under vingene i sommer, legger jeg ut en samling fugletegninger. De viser at stilen gradvis har forandra seg og at det er mange muligheter og ulike løsninger på like oppgaver. Ja, samlinga kan kanskje inspirere andre til egne eksperimenter?

Stil og teknikk i forandring


Kulepenn og vannfarger i
«Sesam Stasjons ABC» 1995
Fuglebildene her er utsnitt fra humoristiske avistegninger og bildebokillustrasjoner jeg har lagd de siste 26 åra.

På 1980- og 1990-tallet brukte jeg ofte tynn penn og vannfarger. Stilen var vitsete og misforstått barnevennlig. Detaljene skulle være korrekte og lett å oppfatte, men uttrykket ble banalt. Alt var så konvensjonelt og forutsigbart. Teknikken var anstrengt og tegningene overarbeida. Det var samme oppskrift for alt og bare ett riktig svar. Illustrasjonene ble likegyldige og uinteressante. Og smilet stivna.

Tusjpensel, filtpenn, blyant og
digitalfarger i «Sånt som er» 2010
Seinere har jeg prøvd å slippe litt på kontrollen. Jeg har stort sett beholdt gamle grep som klar strek, overdreven stilisering, formtilpasning og definerte arbeidsrammer, men jeg har lekt mer med form og teknikk. Jeg har pirka og klussa og testa blyant, kollasj, tusjpensel og datategning. Utprøvinga har ofte gått litt feil, men også overraska. Jeg har snubla over nye måter å gjøre ting på. Det er gøy.

Tidligere sjekka jeg oftere referansebilder. Nå blåser jeg i om det blir litt gæernt. Jeg karikerer og forenkler etter husken hvis det passer. Jeg hermer også etter mine egne tegninger. Da fortsetter jeg leken der jeg slapp sist, foredler og fortegner og driver innavl på personlige trekk. Sånn kan sluttresultatet få et tydeligere særpreg og en sterkere karakter. Samtidig er det selvsagt fint å få impulser utafra.

Datakollasj med tegneskjerm og
Photoshop
til logo 2015
Selv om de uskyldige brukstegningene her er fattige hver for seg, liker jeg mangfoldet i bildekollasjen under. Ja, når jeg ser forsøkene under ett, stilt opp på denne måten, får jeg lyst til å lage mer. For det er slående hvor lite variasjon det tross alt er, jeg kunne ha spruta og herja og finpussa mye, mye mer. Likevel er det hyggelig å se at en viss mann har blitt modigere. En utvikling, i små steg, fra formel til forsiktig frilek.

God sommer!

1. Svaler (1991-2015)




2. Måker (1989–2014)




3. Kråker (1992–2014)




4. Ugler (1994–2014)




5. Ørner (1995–2014)




6. Småfugler (1997–2014)




7. ...og noen store (1994–2015)




Blyant og vannfarger i
«Den grådige ungen» 1997
Bonus: I 1997 tegna jeg et fordekt sjølportrett i bildeboka «Den grådige ungen». Der skriver nemlig forfatteren om ei jente som spiser opp alt og alle, også «Kråkepappan». Tegningen av den kråkefaren passer perfekt som avslutning på dette blogginnlegget. Jeg var bare fornøyd med formen på håret hans!


Andre blogg-innlegg om like motiver i forskjellige teknikker:
skog«Håret til Mamma»pappaerhussoveromhav«Hemmeligheten til fru Plomme»sommertegningerflere rom
...og flere dyretegninger:
froskerfiskerkatterflere dyr«Esops fabler»aperhunderrever